Título:	VIVA LA LIBERTÁ
Tit. Orig.:	VIVA LA LIBERTÁ
Nacionalidad:	ITALIA, 2013
Dirección:	ROBERTO ANDÓ
Guión:	ROBERTO ANDÓ, ANGELO PASQUINI. Basados en la novela "IL TRONO VUOTO", escrita por ROBERTO ANDÓ
Fotografía:	MAURIZIO CALVESI
Música	MARCO BETTA
Interpretes:	TONI SERVILLO, VALERIO MASTANDREA, VALERIA BRUNI TEDESHI, ANDREA RENZI, MICHELA CESCON, GIANRICO TEDESHI, ERIC NGUYEN, JUDITH DAVIS
Censura:	AUTORIZADA PARA TODOS LOS PÚBLICOS
Duración:	96 MINUTOS

 Por  PACO CASADO

     Esta película italiana hace una crítica feroz a la corrupción de la clase política por medio de la historia de Enrico Oliveri, secretario del principal partido italiano socialista de la oposición, en caída libre tras perder los apoyos dentro de su propia formación, por ser un hombre alejado de los problemas del pueblo.
 Ante semejante panorama, abrumado por los medios de comunicación, los sondeos que le dan tan sólo un 16% de posibilidades de ganar y la carga de trabajo, decide huir escondiéndose en París, en casa de Daniela, una antigua amiga que le da cobijo.
 Entre tanto Andrea Bottini, su asistente personal, ocultará su ausencia diciendo que está enfermo, hasta que Anna, la esposa de Oliveri, da con la solución: su hermano gemelo, Giovanni, un alocado y divertido filósofo bipolar, que está más cerca de la realidad social, que será quien le suplante, que con sus verdades dichas sin tapujos, ni rodeos, con un idioma diferente, poético, lúcido, no como acostumbran los políticos, le devolverá la confianza al electorado.
 El tema de la política no es más que una excusa para hablar de la vida y del fracaso de los políticos que no dicen nada.
 En cambio cuando es sustituido por su hermano, éste se dirige al pueblo de un modo llano, sencillo, que lo entiende todo el mundo y triunfa con su sinceridad que les llega al corazón.
 Giovanni entiende que la política tiene semejanza con la vida. Los políticos a veces son como los actores, encarnan un papel. Y como dice el personaje "los políticos son mediocres porque sus electores son mediocres". "El temor es la música de la democracia" y cuando el presidente le pide una solución la respuesta es "no pisotear la seguridad de los más débiles".
 En su discurso final, claro, honesto y práctico logra ilusionar al electorado, hablándoles de la palabra que falta en los slogans de la campaña, "Pasión, no sólo en la política, también en la vida".
 Roberto Andò, escritor, guionista y director teatral siciliano, que trabajó con directores tan prestigiados como Francesco Rosi, Francis Ford Coppola, Michael Cimino y Federico Fellini, pone en pie esta divertida farsa que evidencia la mediocridad de los gobernantes y sus valores éticos, para mantenerse en el poder legislando a favor de sus intereses.
 Para ello se basa en su propia novela 'Il trono vuoto' (El trono vacío), publicada en el 2012, de la que ha hecho el guion en compañía de Angelo Pasquini.
 Está muy bien contada, con una estupenda fotografía y adecuada banda sonora y con un excepcional doble papel para Toni Servillo, un actor creativo, que aquí interpreta a estos dos hermanos gemelos tan iguales físicamente pero tan diferentes a la hora de comportarse y de entender la vida, que se luce en los matices que diferencia a ambos, por un lado el político cansado, abatido, atormentado, deprimido, por otro el filósofo desinhibido, alegre y divertido. Un notable trabajo hacen también Valerio Mastandrea y Valeria Bruni Tedeshi.
 El film desenmascara el mundo de la política evidenciando algunos problemas de la sociedad italiana de los últimos años, al tiempo que entretiene, emociona y hace pensar cuando trata la soledad ante la responsabilidad.
 Ganó el David de Donatello al mejor guion y actor de reparto para Valerio Mastandrea. Nastro d'argento al guion y a Toni Servillo. Participó en el Festival de Karlovy Vary. Producida por Carlos Reygada, Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales y Jaime Romandía, hace su ópera prima el guionista y director madrileño Carlos Serrano Azcona, que fue ayudante de dirección de Carlos Reygada en su primer largometraje, Japón.
Antes estudió Filosofía en la Universidad Complutense y dirección en la London Film School, pero poco aprovecharía el tiempo a juzgar por los resultados de su ópera prima.
 A la vista de quienes son los productores, del estilo de cine que suelen hacer, de la ayudantía de dirección con el que aprendió, no es de extrañar que el cine que lleva a cabo en su primera película este individuo sea exactamente igual que el de sus próceres, con las mismas características, de aburrido, de sin sentido, de sin argumento y de sin idea de lo que es el lenguaje cinematográfico en su afán de innovar o de epatar, siempre con la cámara a mano y pegada a la nuca del protagonista que deambula por las discotecas y las calles de noche, de día o duerme en un banco, sin la más mínima elipsis de tiempo.
 El protagonista se ha divorciado de su mujer pero quiere ver a sus hijas, cosa que tiene prohibido por ley y a pesar de ello se empeña en hacerlo. Ha trabajado fugazmente en la discoteca de un amigo pero es expulsado a las primeras de cambio y se vuelve a quedar en la calle sin nada que hacer. Termina acercándose a ver a su abogado que le vuelve a decir que no haga nada y acaba por querer tirarse de un puente y ahí se corta la historia, si es que a eso se le puede llamar así, que está mejor contada en estas cuatro líneas que en las insoportables imágenes de esto ya que no nos atrevemos a llamarle película.
 Esta misma técnica en las cintas de Reygada es aburrida, se ve crecer la hierba, observar íntegro un amanecer o una puesta de sol, pero al menos tiene una belleza que aquí no hay por ningún lado. Y se ponga como se ponga el director y sus patrocinadores esto es anticine, anticomercial y dudamos que encuentre quien lo estrene. Pasó por el Festival de San Sebastián en una de las secciones paralelas, que es donde se ha llegado a exhibir y los pocos que la vieron salieron echando pestes.