Título:	OMAR
Tit. Orig.:	OMAR
Nacionalidad:	PALESTINA, 2013
Dirección:	HANY ABU-ASSAD
Guión:	HANY ABU-ASSAD
Fotografía:	EHAB ASSAL
Música	No tiene
Interpretes:	WALEED ZUAITER, ADAM BAKRI, LEEM LUBANY, SAMER BISHARAT, IYAD HOORANI, ESSSAM ABU-AABED, FOAD ABED-AIHADI, ADEL ABU LASHEEN, BAHER AGBARIYA, MOUSA HABIID ALLAH
Censura:	NO RECOMENDADA PARA MENORES DE 16 AÑOS
Duración:	96 MINUTOS

 Por  PACO CASADO

     El director palestino Hany Abu-Assad, director de 'Paradise Now'  (2005), Globo de oro a la mejor película extranjera, entre otros títulos, ganadora de 14 premios internacionales y nominada a los Oscar, vuelve con un trabajo que rompe con los clásicos moldes de la cinematografía de oriente próximo.
 Esta vez nos presenta una historia de amor, amistad y lealtad cuyos protagonistas son Omar y Nadia, una chica que vive en los territorios ocupados.
 Para Omar saltar el muro forma parte de su vida diaria y lo hace por muy diversas razones: trabajo, familia, supervivencia y desde luego por un amor ideal.
 Omar, integrante de una célula terrorista, está habituado a esquivar las balas de los vigilantes cuando trepa por el muro para ir a ver a Nadia, su amor secreto, hermana de su compañero de armas Tarek.
 Pero en la Palestina ocupada no se puede amar abiertamente ni hacer la guerra de frente.
  Al otro lado del muro, Omar, el joven panadero, se convierte en guerrero de la libertad que deberá enfrentarse a unas dolorosas decisiones de las que dependen la vida o muerte.
 Cuando es capturado, tras resistirse, empieza un letal juego del ratón y el gato con la policía militar.
 Las sospechas y la traición hacen peligrar la relación con sus amigos de la infancia, Amjad y Tarek, el hermano de Nadia.
 Los sentimientos de Omar acaban tan divididos como lo está Palestina.
  Pero es obvio que todas sus acciones están guiadas por su amor a Nadia.
 Un extraordinario film que combina el thriller y la historia de amor en la franja que separa Israel y Palestina.
 En estos días tan convulsos en el territorio, esta cinta puede ayudarnos a hacernos una idea de cómo son las relaciones entre unos y otros.
 Omar es una de las pocas producciones que nos llegan de la cinematografía palestina, rodada con un equipo local y para la mayoría de ellos es el primer contacto con el cine.
 Una película que invita a reflexionar sobre la incertidumbre y la belleza del ser humano.
  El director Hany Abu-Assad probó la aventura americana con 'The courier' (2012).
 Para esta ocasión ha escrito un guion extraordinariamente bien enjaretado y con giros interesantes a lo largo de la trama, que mantiene viva la atención del espectador y pone e,oción en las persecuciones por callejones y azoteas, como así mismo en las torturas en la prisión, con extrema violencia, con final inesperado.
 Sobria dirección con buena y clara narración del complejo guion de este conflicto bélico, con una interesante puesta en escena.
 El buen trabajo de los principales actores colabora al éxito de este estupendo film que es toda una sorpresa, que no debe pasar desapercibido.
 Premio especial del jurado en la sección Una cierta mirada del Festival de cine de Cannes 2013. Nominada a los Oscar a la mejor cinta de habla no inglesa. Participó en la Seminci de Valladolid. Premio a la mejor película y mejor director en el Festival de cine de Dubai. Producida por Carlos Reygada, Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales y Jaime Romandía, hace su ópera prima el guionista y director madrileño Carlos Serrano Azcona, que fue ayudante de dirección de Carlos Reygada en su primer largometraje, Japón.
Antes estudió Filosofía en la Universidad Complutense y dirección en la London Film School, pero poco aprovecharía el tiempo a juzgar por los resultados de su ópera prima.
 A la vista de quienes son los productores, del estilo de cine que suelen hacer, de la ayudantía de dirección con el que aprendió, no es de extrañar que el cine que lleva a cabo en su primera película este individuo sea exactamente igual que el de sus próceres, con las mismas características, de aburrido, de sin sentido, de sin argumento y de sin idea de lo que es el lenguaje cinematográfico en su afán de innovar o de epatar, siempre con la cámara a mano y pegada a la nuca del protagonista que deambula por las discotecas y las calles de noche, de día o duerme en un banco, sin la más mínima elipsis de tiempo.
 El protagonista se ha divorciado de su mujer pero quiere ver a sus hijas, cosa que tiene prohibido por ley y a pesar de ello se empeña en hacerlo. Ha trabajado fugazmente en la discoteca de un amigo pero es expulsado a las primeras de cambio y se vuelve a quedar en la calle sin nada que hacer. Termina acercándose a ver a su abogado que le vuelve a decir que no haga nada y acaba por querer tirarse de un puente y ahí se corta la historia, si es que a eso se le puede llamar así, que está mejor contada en estas cuatro líneas que en las insoportables imágenes de esto ya que no nos atrevemos a llamarle película.
 Esta misma técnica en las cintas de Reygada es aburrida, se ve crecer la hierba, observar íntegro un amanecer o una puesta de sol, pero al menos tiene una belleza que aquí no hay por ningún lado. Y se ponga como se ponga el director y sus patrocinadores esto es anticine, anticomercial y dudamos que encuentre quien lo estrene. Pasó por el Festival de San Sebastián en una de las secciones paralelas, que es donde se ha llegado a exhibir y los pocos que la vieron salieron echando pestes.