Título:	METEORA
Tit. Orig.:	METÉORA
Nacionalidad:	GRECIA, ALEMANIA, FRANCIA, 2012
Dirección:	SPIROS STATHOULOPOULOS
Guión:	SPIROS STATHOULOPOULOS
Fotografía:	SPIROS STATHOULOPOULOS
Música	ULLRICH SCHEIDELER
Interpretes:	THEO ALEXANDER, TAMILA KOULIEVA-KARANTINAKI, ADONIS KAPSALIS, GIORGOS KARAKANTAS, DIMITRIS HRISTIDIS, STELIOS MAVROUDAKOS, ZOE STATHOULOPOULOS
Censura:	NO RECOMANDADA PARA MENORES DE 12 AÑOS
Duración:	78 MINUTOS

 Por  PACO CASADO

       Tras pasar por la Sección oficial del Festival de cine de Berlín 2012 y del Festival de cine de Cartagena 2013, certamen este último donde logró una mención especial a la mejor película, llega a ahora, con cierto retraso, a las carteleras españolas y en exhibición muy restringida en pocas ciudades 'Meteora' (2012).
 En el centro de Grecia, en la región de Meteora, hay unos monasterios bizantinos construidos por los monjes cristianos ortodoxos en el siglo XIV, situados en unas elevadas rocas, a seiscientos metros de altura, suspendidos entre el cielo y la tierra. Son seis, uno de ellos habitado por monjas ortodoxas.
 Allí Theodoros, un joven monje ortodoxo griego y Urania, una monja ortodoxa rusa, viven una vida de devoción y prácticas espirituales en sus respectivas comunidades una enfrente de otra.
 Fuera, donde coinciden en trabajos para sus comunidades, la vida es diferente, nace el afecto entre ambos y surge la pasión y el deseo de un amor prohibido, y las contradicciones morales y religiosas de los personajes.
 El film investiga la dinámica entre la espiritualidad y el deseo humano de una relación imposible y el dilema entre religiosidad y sexualidad.
 'Meteora' es una cinta diferente por diversas razones. Entre otras cosas por su temática, por la forma de tratar la puesta en escena recreándose en el paisaje a base de alargados planos fijos que parecen auténticos cuadros de una gran belleza y cuando mueve la cámara lo hace de forma lenta y majestuosa.
 Apenas hay diálogos, la fotografía es espléndida con una gama de colores magnífica y otras veces utiliza solamente la luz natural de las velas dentro del monasterio.
 Por otra parte hay momentos en que usa de la animación para contar algunos pasajes sobre fondos de la pintura bizantina de la Edad Media que simbolizan el infierno o una sangrienta crucifixión de Cristo como símbolos del castigo por sus pecados.
 En el guion se introducen frases sacadas de los salmos de la Biblia, aunque lo que dice a veces nada tiene que ver con la narración.
 En otras ocasiones nos presenta algo de la gastronomía y del folklore de la región hablando con algunos viejos del lugar o los cantos religiosos que entonan los monjes en las celebraciones del culto en el monasterio.
 Spiros Stathoulopoulos, director greco colombiano debutó con 'PVC-1' (2007), siendo éste el segundo título que realiza y lo hace a ritmo monacal.
 La minimalista película, difícil de seguir, parece más un bello documental con una leve trama argumental de la historia de amor imposible que es casi una anécdota, lo que supone una apuesta muy arriesgada de cara a la comercialidad de la misma, aunque no se le puede negar cierta calidad en el aspecto artístico, que la posee.

Información exclusiva   Tráiler   Ficha 

 Producida por Carlos Reygada, Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales y Jaime Romandía, hace su ópera prima el guionista y director madrileño Carlos Serrano Azcona, que fue ayudante de dirección de Carlos Reygada en su primer largometraje, Japón.
Antes estudió Filosofía en la Universidad Complutense y dirección en la London Film School, pero poco aprovecharía el tiempo a juzgar por los resultados de su ópera prima.
 A la vista de quienes son los productores, del estilo de cine que suelen hacer, de la ayudantía de dirección con el que aprendió, no es de extrañar que el cine que lleva a cabo en su primera película este individuo sea exactamente igual que el de sus próceres, con las mismas características, de aburrido, de sin sentido, de sin argumento y de sin idea de lo que es el lenguaje cinematográfico en su afán de innovar o de epatar, siempre con la cámara a mano y pegada a la nuca del protagonista que deambula por las discotecas y las calles de noche, de día o duerme en un banco, sin la más mínima elipsis de tiempo.
 El protagonista se ha divorciado de su mujer pero quiere ver a sus hijas, cosa que tiene prohibido por ley y a pesar de ello se empeña en hacerlo. Ha trabajado fugazmente en la discoteca de un amigo pero es expulsado a las primeras de cambio y se vuelve a quedar en la calle sin nada que hacer. Termina acercándose a ver a su abogado que le vuelve a decir que no haga nada y acaba por querer tirarse de un puente y ahí se corta la historia, si es que a eso se le puede llamar así, que está mejor contada en estas cuatro líneas que en las insoportables imágenes de esto ya que no nos atrevemos a llamarle película.
 Esta misma técnica en las cintas de Reygada es aburrida, se ve crecer la hierba, observar íntegro un amanecer o una puesta de sol, pero al menos tiene una belleza que aquí no hay por ningún lado. Y se ponga como se ponga el director y sus patrocinadores esto es anticine, anticomercial y dudamos que encuentre quien lo estrene. Pasó por el Festival de San Sebastián en una de las secciones paralelas, que es donde se ha llegado a exhibir y los pocos que la vieron salieron echando pestes.