Título:	LA BODA DE MI MEJOR AMIGO
Tit. Orig.:	MY BEST FRIEND'S WEDDING
Nacionalidad:	EE.UU., 1997
Dirección:	PAUL J. HOGAN
Guión:	RONALD BASS
Fotografía:	LASZLO KOVACS
Música	JAMES NEWTON HOWARD
Interpretes:	JULIA ROBERTS, DERMOT MULRONEY, CAMERON DIAZ, RUPERT EVERETT, PHILIP BOSCO, M. EMMET WALSH, SUSAN SULLIVAN, RACHEL GRIFFITHS, CARRIE PRESTON
Censura:	NO RECOMENDADA PARA MENORES DE 7 AÑOS
Duración:	100 MINUTOS

 Por  PACO CASADO

       El realizador australiano, Paul J. Hogan, que comenzó su filmografía en su país con La boda de Muriel (1994), no se pudo resistir a hacer otra película sobre boda a la vista del excelente guion de Ronald Bass que tenía por delante, lo cual debió ser una auténtica tentación.
 Como la del suculento presupuesto y los estupendos actores que pusieron a su disposición para el reparto.
 Ante estas facilidades difícil era resistirse.
  Julianne, crítica gastronómica, recibe una comunicación de su amigo Michael, crítico deportivo, para acudir a su boda.
 Fueron amantes durante la Universidad y prometieron casarse si estaban solteros a los 28 años, edad que ella va a cumplir de inmediato.
 Julianne se siente celosa, pero tiene tan sólo cuatro días para deshacer la boda con Kimmy, una joven, simpática, guapa y rica heredera.
 Este film nos hace recordar los estupendos títulos americanos del género de los años 50 y 60 con su medido guion donde todo estaba perfectamente perfilado y cualquier guiño era una carcajada.
 Bass, a semejanza de aquellos trabajos, construye un guión fresco, ágil, desenfadado, con su poquito de mordiente, pero al mismo tiempo con la habilidad suficiente para no pasarse un pelo en ningún sentido.
 No ha podido ser más feliz la incursión de Hogan en el cine americano, con la vuelta a la comedia de una malintencionada Julia Roberts, dispuesta a quitarle el novio a Cameron Díaz, a la que nunca hemos visto mejor, en un papel alocado y alegre cuya aparición hace subir bastantes grados en diversión a la comedia.
 En esta historia las chicas tienen el protagonismo y están espléndidas.
  Más sosito resulta el objeto de deseo que es Dermot Mulroney, pero rompiendo moldes Rupert Everett en la creación del editor homosexual, amigo de Julianne, en una interpretación francamente buena, hasta el punto de que la audiencia en sesiones privadas pidió más presencia del actor en la cinta y se le otorgó incluso el magnífico final.
 Una buena muestra de la puesta en escena de Paul J. Hogan es la secuencia del restaurante en la que cuenta cómo se conocieron.
 Una divertida comedia americana de calidad, como hacía tiempo que no se veía en las pantallas españolas.
 Buen cine, estupendo guion, notable interpretación y dirección con una formidable banda sonora. Lo tiene todo para triunfar.
 Fue nominada al Oscar la banda sonora. Nominados al Globo de oro la película, Julia Roberts y Rupert Everett. Nominado al Bafta Rupert Everett. Premio Alma a Cameron Diaz. En total cosechó una docena de premios internacionales.

 Producida por Carlos Reygada, Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales y Jaime Romandía, hace su ópera prima el guionista y director madrileño Carlos Serrano Azcona, que fue ayudante de dirección de Carlos Reygada en su primer largometraje, Japón.
Antes estudió Filosofía en la Universidad Complutense y dirección en la London Film School, pero poco aprovecharía el tiempo a juzgar por los resultados de su ópera prima.
 A la vista de quienes son los productores, del estilo de cine que suelen hacer, de la ayudantía de dirección con el que aprendió, no es de extrañar que el cine que lleva a cabo en su primera película este individuo sea exactamente igual que el de sus próceres, con las mismas características, de aburrido, de sin sentido, de sin argumento y de sin idea de lo que es el lenguaje cinematográfico en su afán de innovar o de epatar, siempre con la cámara a mano y pegada a la nuca del protagonista que deambula por las discotecas y las calles de noche, de día o duerme en un banco, sin la más mínima elipsis de tiempo.
 El protagonista se ha divorciado de su mujer pero quiere ver a sus hijas, cosa que tiene prohibido por ley y a pesar de ello se empeña en hacerlo. Ha trabajado fugazmente en la discoteca de un amigo pero es expulsado a las primeras de cambio y se vuelve a quedar en la calle sin nada que hacer. Termina acercándose a ver a su abogado que le vuelve a decir que no haga nada y acaba por querer tirarse de un puente y ahí se corta la historia, si es que a eso se le puede llamar así, que está mejor contada en estas cuatro líneas que en las insoportables imágenes de esto ya que no nos atrevemos a llamarle película.
 Esta misma técnica en las cintas de Reygada es aburrida, se ve crecer la hierba, observar íntegro un amanecer o una puesta de sol, pero al menos tiene una belleza que aquí no hay por ningún lado. Y se ponga como se ponga el director y sus patrocinadores esto es anticine, anticomercial y dudamos que encuentre quien lo estrene. Pasó por el Festival de San Sebastián en una de las secciones paralelas, que es donde se ha llegado a exhibir y los pocos que la vieron salieron echando pestes.