Título:	TOKAREV
Tit. Orig.:	TOKAREV
Nacionalidad:	EE.UU., FRANCIA, 2014
Dirección:	PACO CABEZAS
Guión:	JIM AGNEW, SEAN KELLER
Fotografía:	ANDRZEJ SEKULA
Música	LAURENT EYQUEM
Interpretes:	NICOLAS CAGE, RACHEL NICHOLS, DANNY GLOVER, PETER STORMARE, MAX RYAN, WESTON CAGE, PATRICE COLS, RON COLEMAN
Censura:	NO RECOMENDADA PARA MENORES DE 16 AÑOS
Duración:	98 MINUTOS

 Por  PACO CASADO

       En el cine hay milagros que parecen increíbles, como a veces suelen serlo y es que un chico de la barriada sevillana de Rochelambert, que no estudió cine porque no tenía dinero, que trabajó en un videoclub, como Quentin Tarantino, tras hacer tres películas en nuestro país, llegue a la Meca del cine.
 Tras exhibir en el Festival de Tribeca 2011 su segundo film 'Carne de neón' (2010) los cazatalentos de Hollywood le llamaron para dirigir 'Tokarev' (2014) el tercer largometraje de su filmografía, al que consideran el Tarantino español.
 La trama narra la historia de Paul Maguire, un hombre de negocios de éxito que en su pasado tiene algún delito criminal pero en la actualidad está reformado.
 Un día su hija Caitlin es secuestrada y decide reunir a un antiguo equipo, para buscar respuestas sobre la desaparición de la muchacha. Al poco tiempo recibe la llamada de la policía comunicándole que han encontrado el cadáver de la chica.
 Se trata del debut del director español, sevillano por más señas, de 36 años, Paco Cabezas en el cine norteamericano.
 El joven realizador cumple las exigencias de Hollywood, barato y con talento, para hacer una cinta contundente y comercial.
 A Nicolas Cage le gustó mucho la citada película de Paco y está harto de hacer producciones baratas para poder pagar sus muchas deudas y le propuso dirigir 'Tokarev' (2014).
 El film tiene de entrada un problema y es que el título al espectador español, y suponemos que al de cualquier país, no le dice nada, salvo que sea un experto en armas, porque la verdad es que nosotros tampoco sabíamos a qué venía hasta que vimos la cinta en la que se especifica que es una marca de pistolas rusas.
 El guion tiene algunos giros que lo hacen un poco distinto aunque no difiere en mucho de los argumentos que suele interpretar Nicolas Cage, convertido últimamente en uno de los actores de acción, con el agravante que en algunos momentos se hace un poco confuso en la narración.
 Por lo demás tiene todos los ingredientes de este género con persecuciones, explosiones, tiroteos, muertes, torturas y violencia por doquier, lo que puede satisfacer a los amantes de este género.
 Nicolas Cage sigue estando lejos del actor que ganó el Oscar por 'Leaving Las Vegas' (1995), que aquí luce un acartonado peinado que perjudica su look, lo que no le impide ser el personaje violento y enrabietado por la muerte de su hija capaz de disparar a bocajarro a cualquier enemigo que se le ponga por delante.
 Se ve superado por Danny Glover que aunque también hizo cine de acción aquí está muy bien y sensato en su corto cometido, al igual que Peter Stormare.
 La cinta, como una más de esta clase se deja ver si no se le pide más que pasar un rato entretenido.
  En cuando a la labor de Paco Cabezas demuestra que sabe hacer esta tipo de producciones de acción y para ser la primera en Hollywood no le ha salido del todo mal manejando los 25 millones de dólares que ha tenido de presupuesto, la cuestión es ver el rendimiento que se obtiene.

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 Producida por Carlos Reygada, Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales y Jaime Romandía, hace su ópera prima el guionista y director madrileño Carlos Serrano Azcona, que fue ayudante de dirección de Carlos Reygada en su primer largometraje, Japón.
Antes estudió Filosofía en la Universidad Complutense y dirección en la London Film School, pero poco aprovecharía el tiempo a juzgar por los resultados de su ópera prima.
 A la vista de quienes son los productores, del estilo de cine que suelen hacer, de la ayudantía de dirección con el que aprendió, no es de extrañar que el cine que lleva a cabo en su primera película este individuo sea exactamente igual que el de sus próceres, con las mismas características, de aburrido, de sin sentido, de sin argumento y de sin idea de lo que es el lenguaje cinematográfico en su afán de innovar o de epatar, siempre con la cámara a mano y pegada a la nuca del protagonista que deambula por las discotecas y las calles de noche, de día o duerme en un banco, sin la más mínima elipsis de tiempo.
 El protagonista se ha divorciado de su mujer pero quiere ver a sus hijas, cosa que tiene prohibido por ley y a pesar de ello se empeña en hacerlo. Ha trabajado fugazmente en la discoteca de un amigo pero es expulsado a las primeras de cambio y se vuelve a quedar en la calle sin nada que hacer. Termina acercándose a ver a su abogado que le vuelve a decir que no haga nada y acaba por querer tirarse de un puente y ahí se corta la historia, si es que a eso se le puede llamar así, que está mejor contada en estas cuatro líneas que en las insoportables imágenes de esto ya que no nos atrevemos a llamarle película.
 Esta misma técnica en las cintas de Reygada es aburrida, se ve crecer la hierba, observar íntegro un amanecer o una puesta de sol, pero al menos tiene una belleza que aquí no hay por ningún lado. Y se ponga como se ponga el director y sus patrocinadores esto es anticine, anticomercial y dudamos que encuentre quien lo estrene. Pasó por el Festival de San Sebastián en una de las secciones paralelas, que es donde se ha llegado a exhibir y los pocos que la vieron salieron echando pestes.